Nostalgia 80

Cabal (1988)

Regresamos al mundo de la literatura, exactamente al año 1988, fecha en la que se publicaba “Cabal”, una novela de terror escrita por Clive Barker y que originalmente fue publicada junto a un libro donde encontrábamos también otros relatos cortos que asimismo fue llamado Cabal.

Tuvo cierto éxito, el suficiente como para ser llevado a la gran pantalla aunque finalmente hubo que hacer varias modificaciones en la trama principal y fue el mismo Barker quien dirigiría la película que fue titulada “Nightbreed”, aunque en España fue titulada como “Razas de Noche”.

La trama se centra en Boone, un joven que sufre una anómala enfermedad mental y que está siendo tratado por su psiquiatra, el doctor Decker. En una de sus sesiones Boone es informado de que está acusado del asesinato y mutilación de once personas, algo que ha traumatizado a la opinión pública.

Decker asesora a su paciente explicándole que su mente enferma ha hecho que éste olvide lo que ha hecho recientemente, entre ello los terribles asesinatos, pero Boone no se lo cree y comienza a pensar que su posible salvación se encuentra en un lugar llamado Midian, donde según cuenta la leyenda, los monstruos pueden tener su santuario.

Portada original de la publicación

No se lo piensa y comienza la búsqueda de ese lugar hasta que finalmente la encuentra; una ciudad laberíntica que se extiende a lo largo de varios kilómetros bajo un cementerio abandonado. Lori, la novia de Boone, incapaz de creerse las acusaciones que han sido vertidas contra su novio, decide buscarle sin saber si lo encontrará o no.

Mientras tanto el Dr. Decker también decide buscar a Boone con intenciones un tanto oscuras y es desde este momento donde Boone y su novia Lori se verán entre la espada y la pared, entre Decker y los monstruos que finalmente se encontrarán en Midian.

Yo he visto la película hace mucho tiempo y guardo un buen recuerdo aunque sé que no es una obra maestra, pero lo que más me llamó la atención fue el maquillaje de los monstruos, algo verdaderamente digno de ver, pero prefiero la novela.

¿Y vosotros?

¡Quiero mi bicicleta!

¿Cuántas veces habremos pedido a nuestros padres que nos compren una bicicleta allá por los ochenta? Seguramente que muchos fuimos los que pataleamos hasta la saciedad por la maldita bicicleta y otros, con más suerte, la tuvieron como regalo de comunión o por aprobar el curso de la EGB o por cualquier otra razón.

Los más afortunados recibían la BMX, si, aquella bicicleta “todo-terreno” que aparecía en los anuncios de televisión, series y películas como “E.T. El extraterrestre” o “Los Bicivoladores” entre muchas otras, en fin… si tenías una bmx eras la envidia del barrio o del colegio.

Los papás y mamás que no tenían tanto dinero como para pagar una BMX pero tampoco querían que su retoño se quedase sin su bicicleta o bien optaban por las clásicas BH o por la evolución más macarra de las bicicletas, la popular “Bicicross”, de la cual ya hablé en anteriores entregas de este mismo blog o la “Mini Bicicross” para los más pequeños o también una marca que no se si muchos recordaréis, la “Torrot“, que también tenia ruedas de tacos y era bastante robusta como para andar haciendo el cabra por el barrio, parques y demás.

¡Que recuerdos me traen esta clase de bicis!

Esta clase de bicicletas hicieron furor en los ochenta y todo el mundo quería tener una aunque todos no pudimos disfrutarla o tuvimos que compartirla con un hermano, etc. Pero poco a poco, y como todo, las cosas fueron cambiando y la fiebre del bicicross fue desapareciendo para ir dejando paso a otros modelos.

Modelos como las mountain-bike, que comenzaron ya a principios de los noventa y de los cuales no hablaré en este blog, pero que fulminaron en pocos años la existencia de aquellas bicicletas que tantos momentos nos hicieron pasar durante nuestra infancia y que hoy en día están, en el mejor de los casos, perdidas en lo más profundo de nuestro garaje o trastero.

Hoy todo ha cambiado y la moda ya no son tanto las bicicletas, ahora lo son las motos, bueno, desde hace mucho tiempo que lo son, y los coches, pero ni todos pueden tener un coche ni todos pueden tener una moto, pero sí una bicicleta. Espero que vuelvan a tener el auge que tuvieron cuando echo la vista atrás.

The Abyss (1989)

Hoy nos vamos a 1989 donde se estrenaba la que fuese por aquel entonces la película más cara de la historia, The Abyss. Es un metraje de ciencia ficción escrita y también dirigida por James Cameron, experto en las lides de los altísimos presupuestos para películas como la reciente “Avatar”.

Estaba protagonizada por Ed Harris, Mary Elizabeth Mastrantonio y Michael Biehn entre otros e incluso llegó a ganar un Óscar por los mejores efectos especiales además de contar con tres nominaciones: a la mejor fotografía, mejor dirección artística y mejor sonido.

The Abyss se encontraba dento de esa corriente de moda que a finales de los ochenta inundaron (y nunca mejor dicho) las grandes pantallas de nuestras ciudades. ¿Recordáis “Profundidad Seis” o “Leviathan”? Aunque personalmente pienso que esta película era bastante mejor que las dos anteriores.

En esta película veremos a un grupo de submarinistas profesionales que es requerido por la Marina de los Estados Unidos para colaborar en las labores de rescate de un submarino nuclear que se ha hundido en medio del océano, una tarea muy difícil que sólo podrán llevar a cabo los mejores.

Una de las escenas de la película

Uno de los mayores riesgos para la tripulación que participará en el rescate es que puede quedar atrapada en las oscuras profundidades del océano en una grieta de nada menos que de 6 kilómetros de profundidad, sin duda una tumba si se comete el más mínimo error.

Todo parece ir buen hasta que una cadena de situaciones sin explicación ponen a prueba los sentimientos, la mente y la capacidad de resistencia de todo el equipo encargado del rescate del submarino. En aquellas profundidades hay algo… una fuerza increíble que puede cambiar el mundo o incluso destruirlo para siempre.

Un a película con más de dos horas de duración que nos mantuvo quietos en nuestro sillón esperando angustiosamente el desenlace y que también podéis vivir más aún con el montaje final que dura 170 minutos aproximadamente.

¿La recordáis?

Atentado contra Juan Pablo II (1981)

El 15 de octubre de 1978, tras un cónclave, el cardenal polaco Karol Wojtyla fue elegido como Papa, algo que rompía con la larga tradición de 400 años de elegir Papas de procedencia italiana. Wojtyla sería investido como Sumo Pontífice el 22 de octubre de 1978, asumiendo el nombre de Juan Pablo II.

Aquí comenzaba el “mandato” de uno de los líderes de la iglesia más recordados y queridos por millones de personas en todo el mundo. Y hoy vamos a recordar uno de los acontecimientos más tristes ocurridos en la década, de muchos que hubo, y donde estuvo a punto de perder la vida este querido Papa.

Durante 1981, Juan Pablo II estaba en el Vaticano mientras estaba en un vehículo abierto y Mehmet Ali Ağca, ciudadano de origen turco que se encontraba en esos momentos en el mismo lugar que el Papa, disparó al pontífice hiriéndolo en mano, brazo y abdomen. Ağca fue reducido al instante por los agentes de seguridad mientras trasladaban a Juan Pablo II al hospital con carácter de urgencia.

Instantes antes del atentado

Aunque en un principio todo apuntaba a lo peor, el Papa se recuperó y pudo ir a visitar a su agresor dos años después de los hechos a la cárcel donde éste se encontraba y lo perdonó, no solo una vez, sino en dos ocasiones recibió el perdón del propio Papa.

Hasta el día de hoy no se sabe a ciencia cierta cual o cuales fueron las razones para disparar a este adalid de la Iglesia. Unos rumores apuntan a que Ağca trabajaba para los servicios de seguridad de algún país de Europa del Este durante la época soviética y que sus órdenes eran acabar con la oposición de Juan Pablo II contra el régimen comunista, pero no se llegó a confirmar nada.

Por su parte, el agresor llegó a confesar que su verdadera intención era herir al Papa y no matarlo, pero ya no se podrá verificar la razón, dado que se ha pasado desde entonces en la cárcel, aunque ha salido en un par de ocasiones pero su libertad fue rechazada y actualmente sigue cumpliendo condena además de por este, por otros delitos, y según un examen médico, mentalmente está desequilibrado

Otro capítulo más de la historia de los años ochenta.

Volkswagen Polo (1984)

El mundo de la publicidad me encanta y hace unos cuantos años, siempre en la década en la que nos movemos en nostalgia80.com, la prensa escrita tenía un gran peso entre la población, por ello, y también porque los estilos de aquella década y los de ahora, eran totalmente diferentes, se hacían promociones como la que vemos aquí.

En este caso vamos a ver uno anuncio del Volskwagen Polo del año 1984 aparecido en la prensa en diferentes revistas de gran tirada en España bajo el slogan: “El Volkswagen Polo ya es español, dale marcha”.

“Por fin está aquí el Volskwagen Polo con el que Seat cumple su compromiso con el mercado nacional. El Polo es rápido y potente, con tecnología Volkswagen. Partiendo de cero el Volskwagen polo se pone a 100km/h en solo 14,2 segundos y alcanza una velocidad punta de 153 km/h”.

Así era la promoción de este automóvil

“El Polo es seguro, seguridad Volskwagen. Desde un punto de vista activo, sus frenos, suspensión y estabilidad son excepcionales. Desde el pasivo, por la concepción de su habitáculo indeformable. El Polo es práctico y capaz, versatilidad Volkswagen. En su interior se pueden llevar desde 7 maletas hasta media tonelada de equipaje. El Polo es cómodo, confort Volskwagen. Sus asientos ergonómicos van a hacerte corto hasta el más largo viaje y su nivel de vibraciones es prácticamente inexistente”.

“El Polo es económico, racionalidad Volskwagen. El excepcional motor del Volkswagen Polo gasta realmente poco y exige mínimas revisiones. Y cuando quieras hacerlas, la Red Seat te ofrece más de 2.000 puestos donde encontrar los recambios necesarios”.

“También en el precio, el Volkswagen Polo demuestra racionalidad. Lo puedes encontrar desde sólo 547.700 pesetas y ahora ven a probar el Volkswagen Polo a cualquier punto de la Red Seat y dale marcha”.

Toro Salvaje (1980)

Los ochenta fueron una delicia para los amantes del séptimo arte como podremos comprobar de nuevo en esta ocasión gracias a una película del genial Sergio Leone. Si en 1984 nos regalaba una obra maestra como “Érase una vez en América” en 1980 hizo otra verdadera obra maestra que significó la proyección mundial como director de primer orden gracias a su primera nominación al oscar con “Toro Salvaje”.

Un metraje donde además del pequeño Joe Pesci y Cathy Moriarty el papel principal recayó en un sublime Robert de Niro, en uno de los mejores y más recordados papeles de su vida. Una película que goza de una fotografía en blanco y negro y una banda sonora memorable e ideal para cada momento.

En Toro salvaje, de Niro consigue reflejar a la perfección la dureza de su personaje con una naturalidad pasmosa, como si él mismo hubiera sido el personaje en quien se inspira esta película, apoyado por el experimentado Joe Pesci y los planos genialmente filmados por Scorsese hacen de ésta una película que no podemos dejar de ver.

Una de las escenas de la película

Aquí conoceremos la vida de Jake la Motta, un joven boxeador que entrena con dureza y es ayudado en todo momento por su hermano mayor y manager Joey, aunque los complejos psicológicos de la Motta le llevan a mostrar su brutal agresividad no solo dentro, sino fuera de los cuadriláteros.

Y en esta lucha, directa o indirectamente, se encuentra su hermano, quien vive con la paranoia en un día a día que cada vez se hace más duro pero que poco a poco ve como su hermano va consiguiendo éxitos y abriéndose camino en el duro mundo del pugilismo. Pero todo ello comienza a complicarse cuando se hace un nombre en el mundo del boxeo, la fama hace que su matrimonio vaya a menos debido a sus alocadas salidas nocturnas con otras mujeres y por otro lado la mafia quiere que amañe combates.

Sin duda una película para ver en cualquier ocasión que no os defraudará, si ya la habéis visto comprobaréis que ha envejecido con dignidad, mucha dignidad, y si no habéis tenido la oportunidad de verla, os la recomendamos porque es verdaderamente fantástica.

Satán (1989)

En este pequeño post de hoy, recordaremos un juego de ordenador lanzado por la compañía Dinamic en el año 1989 y cuyo nombre era “Satán”, un título que contaba con versiones para prácticamente todos los ordenadores, Spectrum, Amstrad, C64, MSX, Amiga, Atari ST, etc. Fue en juego que podría pasar desapercibido entre muchos otros tantos, pero que no lo hizo para la potente compañía de videojuegos U.S. Gold.

Esta compañía acusó a Dinamic de copiar descaradamente su gran éxito “Black Tiger”, juego del que ya hablamos en otra ocasión en este mismo blog, y que a su vez ellos se habían encargado de realizar la conversión directamente de las máquinas de los salones recreativos a los ordenadores personales del momento.

Finalmente las acusaciones no llegaron a ningún lado, dado que en su propia defensa, los programadores de Satán reconocieron que Black Tiger les había servido de inspiración, pero nada más, ellos en ningún momento llegaron a copiar parte alguna y se basaron también en que su juego tenía dos partes bien diferenciadas, algo que no tenía el juego de U.S. Gold.

Imagen de la versión de Amiga

Finalmente el asunto no llegó a los tribunales y poco más se llegó a saber de este affaire entre la modesta compañía y uno de los pesos pesados. Pero a lo que vamos… ¿de qué trataba el juego? En la primera parte tendríamos que encontrar tres pergaminos mágicos y arrasar con todo lo que aparecería en la pantalla, como monstruos, diablos voladores y algo…, no sé cómo definirlo, que te chupaba la sangre pero que no era un vampiro.

En la segunda parte la misión sería ir arrasando sin piedad con todo lo que te encontrases y matando de vez en cuando algún jefe de pantalla sin demasiada dificultad. Y personalmente viendo vídeos sobre este juego y fotografías, me parece un curioso plagio porque hasta la manera de moverse y los escenarios son los mismos, solo que en muchos menos colores.

¿Alguien jugó con Satán?