Nostalgia 80

Moda, moda y más moda ochentera

Moda, moda y más moda ochentera se apodera de los escaparates de las mejores tiendas de nuestras ciudades. Las tendencias por norma general aparecen y desaparecen para volver a hacer acto de presencia pasados unos cuantos años y los años ochenta no iban a ser menos y hoy en día es muy común encontrarnos con ropa y complementos con claras reminiscencias de nuestra época.

Según los grandes de la moda (entre los cuales no me incluyo) la tendencia serán los vaqueros desgastados, medias de fantasía, minivestidos, hombreras e incluso alguna torera que otra, muchas de estas prendas inspiradas en movimientos musicales tan de moda como el Hip Hop, Punk y Pop entre muchos otros.

Camisetas inspiradas en los ochenta

Ya sabes, si quieres ir a la última esta temporada tendrás que hacerte con prendas de corte original en colores llamativos, especialmente amarillos, azules eléctricos, verdes o amarillos fluorescentes y en cuanto a complementos, cuanto más grandes, mejor.

Los ochenta son la base sobre la que los diseñadores están trabajando para las colecciones de otoño-invierno del próximo año, así que próximamente veremos blusones, cinturas ajustadas, mucho más pantalón de pitillo, hombreras, mucho volumen, colores vivos y sobre todo mucho strass tanto para camisetas como para los complementos.

la moda deportiva con aire retro 80′s

También se rescatarán más cosas de los ochenta que no podrán faltar en tu fondo de armario como las lentejuelas, siempre de colores llamativos, como dorado, plateado o azules. Así que ya sabes, otra tendencia muy al alza son los brillos, los cuales también puedes usarlos en el calzado, donde una zapatilla lisa y normal puedes convertirla en un verdadero objeto de deseo con cuatro lentejuelas por aquí y otras cuatro por allá.

Si no tienes demasiado dinero para hacerte con alguna producción de diseñadores, siempre te las podrás apañar rebuscando bien en tu armario o el de tu hermano o hermana mayor, seguro que encuentras algo.

The Queen’s Gambit (1983)

Gracias a nuestra máquina del tiempo volvemos al pasado, en esta ocasión al año 1983, fecha en la que se publicaba “The Queen’s Gambit” una novela de suspense escrita por el estadounidense Walter Tevis donde se tocan temas tan actuales como el feminismo, la drogadicción y el alcoholismo entre muchos otros.

En España se tituló “Gambito de dama”, algo que para los entendidos en ajedrez resultará fácil pero que para los profanos en la materia bastará con decir que es una apertura de ajedrez. En esta novela asistiremos a las desventuras de Beth Harmon desde su infancia hasta su lucha contra los sedantes y su adicción al alcohol a la par de vivir un gran éxito en el mundo del ajedrez profesional.

Al inicio Beth, niña de 8 años huérfana, es callada, sombría e introvertida, pero todo cambia cuando juega su primera partida de ajedrez. Descubre que sus instintos comienzan a agudizarse, sus pensamientos son más claros y siente que puede ser dueña de su vida por momentos.

Cuando cumple los 16 años compite en el Abierto de Estados Unidos obteniendo un gran éxito y así continuadamente, algo que permite el desarrollo de todo su talento en el circuito profesional y las apuestas por ella aumentan considerablemente, pero su aislamiento se hace más presente y la sombra de las drogas y el alcohol comienzan a aparecer.

Portada del libro

Hay que destacar que en el mismo año 1983 se quiso adaptar la novela a un largometraje tras que Jesse Kornbluth, periodista del New York Times se hiciese con los derechos para el guión, pero con el fallecimiento de Walter Tevis un año después, los derechos de la película se vendieron a otro estudio donde no pudieron producirla por dificultades económicas.

En 1992 se quiso retomar la idea y los directores Michael Apted y Bernardo Bertolucci estaban interesados pero finalmente optaron por otros proyectos y el tema volvió a quedar en stand-by hasta 2007/2008 cuando ya todo parecía cobrar más fuerza y ya habían encontrado actores principales, Ellen Page y Heath Ledger, pero tampoco pudo llevarse a cabo debido a la muerte de Ledger.

Una libro que posiblemente nunca verá la luz en su adaptación cinematográfica pero que si nos permite disfrutarlo al máximo leyendo en y entre sus páginas.

Rygar (1986)

En 1986 aparecía en las mejores salas recreativas un juego que a mi modo de ver era algo extraordinario pero que para muchos, y como tónica general te gustaba o lo odiabas, no tenía término medio. La compañía Tecmo lanzó el juego llamado Argus No Senshi, conocido en occidente como Rygar: Legendary Warrior, un título del que muchos de vosotros os acordaréis.

En este juego asumíamos el papel de Rygar, el héroe de la aventura y quien volvería a la vida para proteger a Argool, su tierra, del malvado Ligar, el enemigo final del juego. Y con esto nos teníamos que preparar para superar los 27 niveles de los que constaba el juego y donde tendríamos infinidad, sí, muchísimos enemigos que se cruzarían en nuestro camino para evitar que avancemos en el juego.

El juego era rico en enemigos

Para acabar con todos los enemigos contabamos con un arma verdaderamente espectacular, un escudo unido a una cadena que podíamos lanzar en diferentes direcciones e incluso podemos hacerlo girar para formar una especie de escudo protector. Este arma se vería mejorada con una serie de ítems, algunos de ellos temporales y otros no, pero éstos desaparecían cuando algún enemigo te abatía.

El primero de ellos, la estrella, te permitía lanzar el escudo más lejos; tras la estrella estaba la corona, que podía acabar con más enemigos de un solo golpe; el leopardo mataba a los enemigos cuando saltábamos sobre ellos; la cruz era una protección que te volvía invulnerable durante un corto espacio de tiempo, aunque si caías por un barranco no te protegía y finalmente el último ítem era el sol, por el que podías lanzar el escudo de forma vertical.

Screen del juego

Hay que destacar que en el arcade, desconozco si en otras versiones ocurría lo mismo, a partir del nivel 20 no te permitía continuar la partida, lo que suponía tener que volver a echar otros cinco duros y comenzar desde el principio, pero aún así no nos importaba, eso suponía pasar otro buen rato repartiendo leña entre aquellos malvados bichos.

El fantasma de Tres hombres y un bebé (1987)

Hoy recordamos una anécdota ocurrida a raíz de una película de los ochenta que tuvo un gran éxito y fue visionada una y otra vez, no porque fuera algo del otro mundo sino porque en el metraje aparecía, y nunca mejor dicho, un espectro que finalmente no era nada del otro mundo.

¿Os acordáis de “Tres hombres y un bebé”? Era la versión de un film francés titulado “Tres solteros y un biberón” (sin duda alguna mejor que esta) protagonizada por Ted Danson, el famoso dueño de Cheers, otra de las series de las que ya hablamos en nostalgia80.com y que se caracterizó sobre todo por un supuesto fantasma que aparecía tras una cortina en una de las escenas.

Fotograma donde hace su aparición el supuesto fantasma

Todo comenzó cuando hubo gente que aseguró ver una escopeta escondida en uno de los frames de la película pero tanto comenzó a fijarse la gente que finalmente descubrieron a un niño escondido que parecía asistir con toda atención al rodaje de la película y sin querer entró en plano y quedó grabado.

Esto fue el detonante que hizo que la gente alquilase esta película una y otra vez para ver al niño fantasma. Pero estos rumores distaban mucho de la realidad, no había escopeta y tampoco ningún niño, sino que era el propio Ted Danson, bueno él no, un cartel suyo en miniatura.

Los protagonistas de la comedia

Descuido o no, la verdad es que la jugada les salió redonda y desde la productora no desmintieron ni afirmaron la veracidad de los hechos, lo que les produjo bastantes beneficios. Sin duda una buena estrategia de marketing que quizá ellos mismos fueran los que destaparon este bulo del fantasma de Tres hombres y un bebé.

¿Recordáis esta anécdota?

La Unión en los ochenta

Hoy vamos a recordar a un grupo del que personalmente me gustan algunas de sus canciones y donde muchas de ellas han pasado a formar parte de la historia del pop español y sobre todo de la conocida como “Movida Madrileña” de la que tantos y tan buenos grupos, muchos de ellos desaparecidos hoy en día, salieron e inundaron las radios y pistas de baile con buenos temas, temas irreverentes y temas que de una forma u otra han quedado grabados en nuestro recuerdo, así eran los ochenta.

Uno de los más populares fue (y sigue siendo) son La Unión, el grupo formado apadrinado por Nacho Cano y Rafael Abitbol. Estaba compuesto por Rafa Sánchez como líder y cantante, Luis Bolín en el Bajo, Mario Martínez en la guitarra e Iñigo Zabala en los teclados. Hicieron su aparición a principios de los ochenta en pequeñas salas de conciertos de la capital madrileña y sirviendo como teloneros para otros grupos ya consolidados.

Portada del Single “Lobo hombre en París”

En 1984 publican uno de los singles que más fama han dado a este grupo y por el cual muchos les recuerdan: “Lobo hombre en París”. Con este tema llegan a lo más alto de las listas de éxitos de las radios y no dejan el puesto número 1 en tres meses, un verdadero hito para ellos.

Aquel mismo año lanzan su primer larga duración titulado “Mil siluetas”, producido por Nacho Cano, en 1985 publican “El maldito viento” y un año después “4×4”, un recopilatorio de sus mejores temas hasta aquel momento.

1988 sería testigo del abandono de Iñigo Zabala, pero esto no mermaría el trabajo de La Unión. Además deciden ser sus propios productores y lanzan otro de sus discos más recordados: “Vivir al Este del Edén”, uno de los que más me gustan y que entre sus éxitos tendría el single “Vivir al Este del Edén”, “Maracaibo” o “Más y más”, éste último sería la música oficial de la Vuelta Ciclista a España de 1989.

Aspecto actual del grupo

Hoy en día es uno de los pocos grupos que quedan de aquella hornada del Madrid de los ochenta y aunque su estilo difiere en comparación a sus orígenes, siguen manteniendo esa esencia que les hizo tan populares no solo en España sino también en Sudamérica donde sus fans se contaban por miles. Y para recordar la versión que hicieron para TVE y la Vuelta Ciclista a España de 1989 aquí os dejamos con aquel tema.

Renault fuego en los ochenta

Hoy nos vamos a 1980, año en el que comenzaba la producción de un coche que pasó sin pena ni gloria en Europa aunque en Argentina tuvo mucho éxito y una gran aceptación por parte del público, se trata del Renault Fuego, un cupé de tres puertas y cuatro plazas que podría decirse que era la versión deportiva del Renault 18, un modelo con el que compartía diferentes características como chasis, mecánica e incluso, en sus primeras versiones, el salpicadero.

En España fue presentado en 1981 y fue un digno sucesor del Renault 15 y 17, un cupé construido sobre la base del Renault 12. Su producción finalizó en 1987 y se llegó a vender en los Estados Unidos entre 1982 y 1985. Por su parte, en Argentina se continuó fabricando hasta el año 1992.

El Renault Fuego, todo un clásico

En 1987 apareció el modelo Fuego GTX 2.2, el primer coche hecho en Argentina con frenos de disco en las cuatro ruedas. Un año más tarde se lanzó el GTA, con un motor de 2.2 litros que rendía una potencia de 116 caballos y una velocidad máxima de 190 kilómetros por hora, todo un bólido para aquel entonces.

El Renault Fuego era un vehículo muy fiable y contaba con uno de los mejores motores de aquella época aunque no contaba con una buena imagen y nunca llegó a venderse bien a pesar de todos los adelantos y extras con los que contaba este modelo.

Uno de los modelos más completos de la gama Fuego contaba con tapicería de cuero, cierre centralizado, elevalunas eléctrico y equipo de música con cuatro altavoces estéreo además de tener los asientos delanteros con un toque ligeramente deportivo.

Modelo con cierto toque “tunning”

Otra interesante característica del Renault Fuego es que no tuvo continuidad ni fue sustituido por ningún otro modelo de la gama Renault, al contrario como lo que suele ocurrir con muchos de los coches de éxito de la marca francesa.

El Fuego no fue sustituido por ningún otro modelo en la gama de Renault, así que lo único que queda de este modelo son los buenos recuerdos y verlo de vez en cuando por las calles de nuestras ciudades.

La auténtica historia de los tres cerditos (1989)

“Me tendieron una trampa, ha declarado el lobo Silvestre en exclusiva al Diario Lobo. En este escandaloso libro por fin se va a saber la verdad. La prensa se lo inventó todo, porque en realidad los tres cerditos son unos maleducados, y el lobo Silvestre solo quería azúcar para hacer un pastel a su abuelita”.

Así comenzaba una irreverente revisión de uno de los cuentos más clásicos de la literatura infantil de todos los tiempos, “Los tres cerditos”. Este ejemplar fue publicado en 1989 con carácter de álbum ilustrado por dos autores verdaderamente gamberros como Joan Scieszka y Lane Smith.

En esta parodia del clásico cuento se narra la historia de los tres cerditos desde el punto de vista del lobo feroz. Con este cuento trataron de acabar con el mito de que el lobo es un personaje fiero y tremendamente malo y justifica la visita a la casa de los tres cerditos con que se había quedado sin azúcar para hacer un pastel a su abuelita y fue a pedir un poco prestado.

Portada de la publicación

También se argumenta que no sopló hasta tirar la casa sino que estornudó y que la casa estaba mal hecha y se vino abajo y también justifica que se comió a los cerditos porque tenía mucha hambre y no había nada más para comer.

Finalmente se puede comprobar al final del cuento que el lobo está contando esta historia desde la cárcel. Sin duda un destrozo al clásico universal que tantas veces fue contado a lo niños y del que seguramente esta edición no la oigan nunca, pues destroza mitos, pero aún así sigue siendo algo verdaderamente curioso.

¿Os suena este cuento a vosotros?