Nostalgia 80

El nuevo Colombo (1989)

Lo sé, lo sé… la serie de hoy no es de los ochenta sino de varios años antes, al menos la original, aunque esta también cuenta con los mismos personajes aunque un poco más viejos ya por el paso del tiempo pero estoy seguro que como yo muchos de vosotros también le conocisteis en alguna de sus varias reposiciones durante la década de los ochenta, estoy hablando de la secuela de aquella famosa serie, la cual se emitió en 1989 en España con menos éxito que la original pero que aún así tuvo bastante aceptación.

¿Quién se iba a imaginar que este detective totalmente desaliñado y con apariencia simplona era un lince a la hora de resolver crímenes? La verdad es que pocos o nadie se fiarían de él a primera vista y el espectador, supongo que en el primer o primeros capítulos podría pensar hasta que se trataba de una serie de humor, aunque sus pinceladas tenía, pero eso sí, el humor de Colombo.

Al igual que en la serie original este personaje estaba interpretado por el genial Peter Falk y marcó una nueva era en cuanto a series policiacas. Colombo pertenecía al departamento de policía de Los Ángeles y a él era a quien iban dirigidos los casos más enrevesados, primero porque nadie los quería y segundo porque tardaría solo 40 minutos aproximadamente en descubrir el qué, quien, cuándo y por qué de cada caso.

El peculiar Colombo, interpretado por Peter Falk

Por muy liosa que fuera una trama, por muy buena coartada que el criminal tuviese, nada se escapaba a la sagacidad de este policía de voz quebrada, casi afónica y una mirada semiestrábica capaz de descomponer a cualquier persona.

La serie fue creada por Richard Levinson y William Link y se emitió en Estados Unidos desde 1971 hasta 1978 y gracias al buen trabajo de Peter Falk ganó un premio Emmy, algo de lo que siempre ha estado muy orgulloso. Y en 1989, después de casi una década viendo reposiciones, Peter Falk volvía de nuevo con unos cuantos años y kilos de más, pero con la particular perspicacia que le caracterizaba, aunque verdaderamente prefiero la original.

Hace un tiempo tuve la suerte recibir de mi novia el DVD pack con la primera temporada y os puedo asegurar, para quien no lo conozca aún, que sus episodios son verdaderamente entretenidos.

Seat Panda (1983)

¿Os acordáis del SEAT Panda? Seguro que muchos de vosotros y vosotras aún tenéis recuerdos de este coche tan asequible y desenfadado de los ochenta. Automóvil que contaba con dos modelos, cuando se lanzó, el Panda de 35 caballos de potencia que daba una velocidad máxima de 130Km/h y el de 45 caballos que tenía una punta máxima de 140Km/h.

Me hace mucha gracia el anuncio que aparecía en la prensa escrita y hoy os lo rescato para todos directamente desde 1983:

¿Por qué el SEAT Panda es el gran utilitario de los 80? Porque cambia completamente el concepto de “utilitario” existente hasta hoy y demuestra con hechos que es capaz de satisfacer las nuevas y más amplias necesidades del usuario de nuestro tiempo.

Aspecto del popular Seat Panda

En efecto, el SEAT Panda es ante todo un coche supereconómico al comprarlo y al mantenerlo y a la vez ofrece muchas más ventajas. Es super-seguro, estable y está protegido por los cuatro costados. Tiene sitio para todos y para todo (5 plazas y amplio volumen, convertible, para los equipajes).

Se puede lavar en casa, tiene puerta de servicio y… hasta cama de matrimonio (?). Es potente y rápido para viajar y fuerte y ágil tanto en la ciudad como en los caminos más duros. Y tiene un fin, un diseño moderno y multifuncional que le permite adaptarse a cada circunstancia y a cada persona; desde el joven estudiante al ama de casa, desde el agricultor al profesional del comercio o los servicios.

Algunos de sus múltiples usos

SEAT Panda, amigo para todo.

La verdad es que los creativos de este anuncio o bien no conocían realmente la capacidad de este modelo de coche o les ordenaron de fábrica exagerar las prestaciones del Panda, porque eso de 5 plazas amplias… un poco raro ¿no? Sea como sea, este coche tuvo un gran éxito y encontró su evolución en los 90 con otro modelo más moderno, pero eso es de otra época.

Larry Bird, “The hick from French Lick” (V)

Proseguimos con esta quinta entrega sobre la carrera deportiva de Larry Bird y en el anterior post nos habíamos quedado en el cuarto partido que enfrentaba a Los Angeles Lakers contra los Celtics de Boston. Comenzaba el tercer cuarto y aquí llegaba una de las jugadas decisivas del partido, donde el marcador estaba en 76-70 a favor de los angelinos.

En una jugada iniciada por Kareem Abdul-Jabbar, otro jugador tremendamente conocido desde los setenta por su buen juego y sus espectaculares gafas, uno de los jugadores de los Celtics, para impedir el avance del equipo contrario agarra del cuello a un jugador y lo tira al suelo violentamente, haciendo que ambos banquillos se levanten en busca de bronca, algo que hizo que los ánimos y la temperatura de la cancha se pusiese al rojo vivo.

Uno de los momentos de la final de la NBA de 1984

Dos minutos más tarde Jabbar lanza un balón a canasta y falla y lucha por el rebote contra Bird, dándole un fuerte codazo y ambos jugadores se enfrentan con fuertes palabras a riesgo de que aquello acabase como el rosario de la Aurora, aunque se logra llegar al final del tercer cuarto con victoria de los Lakers por 90-88.

El resto del encuentro estuvo verdaderamente igualado dado que en la prórroga estaban empatados a 123 hasta que finalmente Bird consigue hacer realidad su venganza, ganaron el encuentro y los Celtics de Boston tuvieron que esperar hasta el séptimo partido para proclamarse campeones ganando a los Lakers por 111-102.

Jabbar Vs Bird

Ante aquel derroche de buen juego, Bird fue nombrado mejor MVP de las finales además de serlo también en la liga regular. Y en 1985 la final volvería a ser la misma pero los que se llevaron el gato al agua fueron los Lakers, aunque Bird repetía como mejor MVP, toda una gesta, pero de eso hablaremos más adelante en las dos últimas entregas que estamos haciendo para recordar parte de la carrera deportiva del estupendo Larry Bird.

Paris-Dakar (1988)

Nos vamos a 1988 a rescatar del baúl de los recuerdos uno de los títulos más conocidos de la popular compañía de juegos de aquel entonces, Zigurat. Estoy hablando de “París – Dakar”, un título que hizo las delicias de los amantes de los juegos de carreras, eso sí, siempre con las limitaciones que había por aquel entonces, no es bueno comparar con la actualidad, dado que de aquella era de lo más avanzado del momento.

Está considerado por muchos como uno de los mejores juegos españoles de todos los tiempos, aunque ahora hay verdaderas obras de arte que tienen tantísimo éxito que arrasan en todo el mundo, pero vamos a lo que vamos…

Este juego, como ya habréis supuesto por el nombre, consiste en realizar diferentes carreras, etapas para ser más exactos, y teníamos que cubrir el trayecto que había entre estas ciudades en esta prueba mítica del panorama internacional del deporte del motor.

Aspecto del París-Dakar en la versión del Commodore Amiga

La vista era cenital, es decir, se veía desde arriba, lo que hacía que la fluidez de los gráficos era mayor que si se hubiera programado con una vista desde otra perspectiva, algo que aligeraba el desarrollo del juego.

Pero no era sencillo, aunque así lo pareciera, casi había que ser un Carlos Sainz para controlar el vehículo pero que aún así, servía para dar horas y horas de entretenimiento tanto a nosotros como a nuestros amigos y de paso pues vacilar un poco de ordenador, aunque ya en 1988 eran más comunes, pero no todos tenían uno, todo hay que decirlo.

¿Os gustan los juegos de carreras? ¿Recordáis este París-Dakar?

Música en la sangre (1985)

Hoy nos vamos al año 1985 para recordar un libro del escritor Greg Bear titulado “Música en la sangre” y donde nos contaba la vida de Vergil Ulam, un famoso biotecnólogo de una carrera brillante aunque a nivel social era un total inepto. Trabajaba en una compañía californiana de creación de biochips y diferentes proyectos militares, aunque en su tiempo libre se dedica a crear computadoras biológicas celulares manipulando los genes de linfocitos que él mismo extrae de su propia sangre.

Tras enterarse sus compañeros de sus proyectos fuera de sus horas de trabajo, pero realizados con material de la empresa, le ordenan que desista de seguir adelante con sus ensayos, los cuales estaban casi terminados. En un principio Vergil finge aceptar y dejarlo todo de lado aunque decide inocularse los linfocitos modificados para así poder escapar de la seguridad de su empresa y poder seguir con su sueño

Pero pronto es despedido de la empresa y todo comienza a ir mal. La inoculación fue un éxito pero el comportamiento de las células dista mucho de lo que él esperaba y son más inteligentes de lo que jamás hubiera pensado y comienzan a auto organizarse, reproducirse y modificar discretamente su cuerpo para adaptarlo así a sus propias necesidades.

Los nuevos inquilinos del cuerpo de Vergil comienzan a explorar su cuerpo y pronto descubren que su universo no es otra cosa que el propio cuerpo de una criatura mayor mientras que el propio Vergil, ajeno a todo lo que se está produciendo, está comenzando una relación sentimental.

Una de las ediciones de Música en la sangre

Los nuevos inquilinos del cuerpo de Vergil comienzan a explorar su cuerpo y pronto descubren que su universo no es otra cosa que el propio cuerpo de una criatura mayor mientras que el propio Vergil, ajeno a todo lo que se está produciendo, está comenzando una relación sentimental.

Poco a poco comienza a notar los cambios que su organismo está experimentando y el más significativo es cuando puede hablar con sus propios noocitos, los cuales aprenden que hay un auténtico universo fuera del cuerpo de Vergil y deciden emigrar a otros lugares, creando lo que podría llamarse una peste inteligente que infecta a todos los seres vivos de Norteamérica en cuestión de días.

Los noocitos asimilan todo lo que se cruza en su camino y crean una nueva ecología y una civilización que en cuestión de muy poco tiempo es más avanzada que la humana, lo que significa el fin de la estancia de los humanos en la Tierra.

¿Cómo se podría detener todo aquello?

Atari Flashback 2, la retroconsola

Lo de hoy es una noticia de los ochenta pero en nuestra época y no es otra que el lanzamiento por parte de Atari de su consola denominada “Flashback 2”. Tranquilos que esto no es ningún blog de tecnología, videojuegos y demás, pero esto tiene una razón.

Gracias a esta consola podremos revivir aquellos juegos de la Atari 2600 y su memoria cuenta con un montón de juegos que nos transportarán a los ochenta, juegos como el Realsports Soccer, Missile Command, Combat! o el mítico Asteroids. Interesante ¿no?

Flashback 2 cuenta con las mismas características que sus anteriores ediciones donde destaca su diseño completamente retro que aún guarda ciertas similitudes con la consola original, sus entradas de joysticks que a su vez son compatibles con los mandos clásicos y una reedición del joystick original, vamos…. ¡todo un lujo!

Aspecto de la retroconsola

Esta retroconsola ya está a la venta en Estados Unidos por unos 29 dólares y de momento no se sabe si llegará a España pero creo que por ese precio siempre podemos reservarla y pedirla a los americanos, seguramente encontraremos en esta consola un objeto de gran nostalgia, sobre todo de los amantes de los videojuegos clásicos.

Personalmente es posible que me haga con una de ellas, dado que no se sabe cuándo se va a lanzar otra edición de la Flashback, así que si finalmente la compro, ya os contaré qué tal esta.

Retorno a Brideshead (1981)

Hoy toca televisión y vamos a recordar una serie británica de 1981 basada en el libro de Evelyn Waugh de título homónimo, “Retorno a Brideshead”. Esta novela fue adaptada para la pequeña pantalla teniendo un gran éxito en todos los países donde se llego a emitir, sin duda todo un acierto por parte de la productora.

Si comparamos esta serie con otras de los años setenta veríamos un tremendo cambio entre unas y otras dado que esta sobre la que estamos hablando, contó con un presupuesto de 1.000 millones de pesetas, un verdadero dineral para aquella época.

Los protagonistas principales de Retorno a Brideshead

Pero Retorno a Brideshead pronto dio frutos y tan solo un año después de su comienzo, fue galardonada con el premio a la mejor serie dramática por la British Television Academy y en el año 2000 fue incluida en el número 10 de la lista de los 100 mejores programas de la televisión británica que elabora el British Film Institute.

Charles Ryder es un joven universitario que se encuentra en la prestigiosa Universidad de Oxford y durante su estancia conoce a Sebastian Flyte, hijo de un lord y gracias a esta amistad, Ryder se va metiendo poco a poco en el mundo de la alta sociedad británica e incluso tuvo la oportunidad de conocer Brideshead, la gran mansión de los Flyte.

Una de las escenas con la mansión de fondo

Cuando Charles llega a la mansión conoce a Julia, la hermana de Sebastian y queda prendado de ella. Poco a poco sus visitas a este lugar fueron más frecuentes y Charles, mientras intentaba seducir a Julia siempre que tenía la ocasión, era testigo del declive de tan importante familia.

Esta serie podía presumir de unas escenas estupendas rodadas en diferentes localizaciones, las cuales daban un toque totalmente real a la trama como los colleges de Hetford, Wadham y Christ Church como lugares de enseñanza o del mismísimo Queen Elizabeth II en una escena de un transatlántico.

¿Os acordáis de la serie?