Nostalgia 80

Érase una vez las Américas en 1989

Seguro que todos vosotros y todas vosotras tenéis marcado en vuestra retina una de las series de dibujos animados de finales de los 70 principios de los 80 y que aún se sigue vendiendo hoy en día con gran aceptación por parte del público, “Érase una vez el hombre”.

Si, ya sé que hablé de ello en otra ocasión pero hoy quiero recordar otra serie de Procidis que también tuvo bastante éxito aunque no tanto como la idea principal. ¿Recordáis “Érase una vez las Américas”? Seguro que más de uno de vosotros cerrará los ojos e intentará hacer algo de memoria.

¿Quién no se acuerda de estos personajes?

Si en la primera de las entregas se contaba a groso modo y de una manera divertida y educativa la evolución del hombre hasta nuestros días en un montón de capítulos, en esta ocasión se desvelaban muchos datos de interés del descubrimiento de América por parte de Cristóbal Colón y que aunque esta serie comenzó a emitirse a finales de los noventa, fue finalizada en 1989, por eso he decidido permitirme una licencia y rescatarla para compartirla con todos vosotros.

Si, no me lo digáis, los puristas clamaréis al cielo diciendo que esta serie está llena de incongruencias y de errores, sobre todo en algunas fechas y nombres, pero no pretende ser una tesis histórica sino hacer que los más pequeños de la casa captasen los conceptos de esta parte tan importante de la historia.

De hecho, la idea de Albert Barillé, creador de la serie, era hacer que estos dibujos despertasen en el niño su curiosidad y fueran descubriendo diferentes aspectos de la vida de una manera totalmente natural y entretenida, con personajes cercanos y con los buenos y malos.

Gracias a la serie pudimos conocer a muchos pueblos como los incas y mayas

Sea como sea, en Érase una vez las Américas descubrimos muchos de los detalles de los viajes no solo de Cristóbal Colón sino de los diferentes exploradores portugueses que llegaron a las costas de Sudamérica, de los primeros contactos con los indígenas y de las guerras por el oro y los bienes materiales.

Yo no tengo hijos pero sin duda alguna estas series tendrán un lugar privilegiado en mi estantería para cuando los tenga y vayan creciendo puedan disfrutar de algo tan estupendo como esta serie. Y vosotros… ¿qué opináis?

El juego de Ender (1985)

Hoy nos remontamos al año 1985, justo en la mitad de la década y momento en el que se publicaba “El juego de Ender”, novela escrita por Orson Scott Card y que fue galardonada con dos de los premios más famosos dedicados a la ciencia ficción, el Premio Nébula a la mejor novela del 85 y el Premio Hugo a la del 86.

La trama se desarrolla en el año 2070 y los humanos están en guerra con una raza alienígena conocida como insectores, nombre dado por los humanos debido al parecido con insectos. Tras su primer fracaso en su primera invasión los insectores preparan una segunda mucho más poderosa, pero justo antes del inicio de las operaciones el ataque fue detenido por un estratega, Mazer Rackham, lo que momentáneamente salvó a los humanos del exterminio total.

Mientras tanto Ender Wiggin, un niño prodigio estadounidense, es reclutado por la Flota Internacional para ser entrenado y convertido en un líder en la lucha contra los insectores. Este niño es el tercero de tres hermanos, algo prohibido por las leyes internacionales que sólo permiten dos hijos como máximo, pero gracias a que sus hermanos también eran superdotados, sus padres tuvieron un permiso especial, aunque con una condición, que a los seis años volverían a por él para formarle como un verdadero líder, a lo cual los padres acceden.

Carátula original de la novela

Ender siempre ha estado marcado por el temor y la rivalidad con su hermano Peter, quien odia al pequeño por ser mejor que él. Sentimiento que se vería acrecentado cuando el joven Ender asciende de forma meteórica a Comandante de la Escuadra Dragón, donde pulveriza todas las estadísticas y se convierte en un importante personaje.

Mientras Ender sigue cosechando éxitos, sus dos hermanos buscan cambiar la opinión pública mundial, mediante su participación en foros de redes informáticas con dos personalidades fingidas, sobre los planes expansionistas de los Rusos y su posible alianza con las fuerzas invasoras.

Dos historias paralelas y un guiño a esos residuos de la Guerra Fría y la Unión Soviética y a ese tira y afloja de Estados Unidos con el país comunista son el eje vertebrador de esta curiosa novela de Orson Scott Card.

Fallece Gary Coleman

Aunque por norma general siempre preparo artículos sobre determinado objeto de los ochenta, bien un juego, juguete, complemento o en otras ocasiones libros, películas, tendencias de moda y un larguísimo etcétera, en esta ocasión y tal como lo hice en su momento con el tristemente desaparecido José Luís López Vázquez, hoy me toca hacer lo propio con Gary Coleman, quien nos abandonaba hace escasas horas.

Fue el viernes cuando John Alvanter, el mánager del popular actor, declaró que el estado de salud de Coleman había empeorado a causa de una hemorragia cerebral y citó que se encontraba vivo gracias a un respirador artificial, pero que estaba inconsciente.

Para quienes no seáis muy buenos con los nombres, Gary Coleman fue el protagonista de una serie emitida entre 1978 y 1986 titulada “The Diff’rent Strokes”, conocida en nuestro país como “Blanco y negro” o más adecuadamente como “Arnold”.

Los protagonistas principales de Diff’rent Strokes

Fue una de las teleseries de comedia o haciendo gala del argot, sitcoms, de los Estados Unidos y en muchos de los países donde se emitió y además era muy conocido gracias a su pequeña estatura, apenas 1,40 metros.

Pero todo lo que tenía de pequeño lo tenía de humor, humor que corría por sus venas y que de una forma inocente y a la vez irónica, deleitó a muchos telespectadores de la pequeña pantalla durante muchos años.

Descansa en paz Gary Coleman, “el pequeño gran hombre”.

Muñecos para el olvido

Muchos recordaréis con nostalgia aquellos juguetes que pasaron por vuestras manos y que posiblemente tengáis aún en vuestras casas pero… ¿qué fue de aquellos que no tuvieron mucha fama? Hoy recordamos tres muñecos que pasaron por las jugueterías y se fueron tan rápido como llegaron y muchos ni los recuerdan o no los conocen directamente.

¿Sabíais que hubo un muñeco de Chuck Norris? Sí, alguien que ha contado hasta el infinito dos veces (o más) y que según se dice, ha sido capaz de parirse a si mismo, (bromas aparte) no podía ser que no tuviera su propio muñeco.

Fue lanzado a mediados de los ochenta y eran los Chuck Norris Karate Commandos, unas figuras de acción como muchas de las que había por aquel entonces, pero estas contaban con el inigualable Chuck, aunque no tuvo ningún éxito, al menos en España.

Chuck, Rambo y los Bravestarr

Rambo fue otro de los personajes de ficción que también tuvo su momento de gloria personificado en un muñeco. Fue creado a raíz del éxito cinematográfico pero a nivel de juguete era un total fiasco, por mucho cuchillo y arco con flechas que tuviese, además era un poco deforme ese muñeco, creo que el más horrible de los que hablamos en esta entrada.

Y para finalizar nos vamos con Bravestarr, personajes de dibujos animados de un western espacial que al parecer tuvo bastante éxito en Sudamérica y en Estados Unidos y que gracias a ello crearon la serie de figuras de acción que tuvo la misma suerte que la serie, prácticamente nula en nuestro país.

¿Qué juguete o muñeco recordáis que haya sido un completo fracaso?

¿Dónde está Wally? (1987)

¿Dónde está Wally? Seguro que muchos de vosotros habréis jugado con estas publicaciones creadas opr Martin Handford allá por 1987. Publicaciones que más que un libro en sí eran juegos donde nuestra misión consistía en encontrar al popular personaje en diferentes rincones repletos de multitud de detalles y más personajes que eran capaz de despistar al más avispado.

Para que no fuera demasiado difícil encontrarle tenemos de salida una pista que nunca cambia, la ropa de Wally. Gorro de lana a rayas, gafas, jersey de rayas horizontales rojas y blancas y pantalón vaquero. En ocasiones suele llevar alguna clase de complemento como cámara de fotos, utensilios de camping, libros o su bastón, que en ocasiones acaba extraviando y también tenemos que encontrarlo.

Para rizar el rizo, en ocasiones tendríamos que buscar a otros personajes como a Wanda, la novia de Wally, la cual viste de una manera parecida a su novio y de vez en cuando aparece persiguiendo al protagonista.

¿Donde está Wally?

Otro de los personajes es Wolf (sonido onomatopéyico del ladrido de un perro) es de color blanco e igual a Wally lleva sus gafas negras y un gorro rojo y blanco y normalmente solo deja ver su cola.

Odlaw es otro de los que encontraremos (o no) y viste igual que Wally cambiando el rojo y blanco por negro y amarillo. Es el personaje antagónico de Wally (Waldo en la versión inglesa) y su nombre es el mismo pero escrito al revés.Y finalmente Barbiblanca, un mago que lleva el típico sombrero de mago en forma de cucurucho de color azul, una túnica roja y un bastón azul, rojo y blanco.

Y debido a su gran éxito internacional se llegó a crear una serie de televisión de 13 capítulos y varios juegos para NES, SNES y Sega Genesis. ¿Cuántas veces habéis jugado a buscar a este famoso personaje?

La identidad de Bourne (1980)

Muchas de las películas que recientemente han tenido un gran éxito se han inspirado en obras literarias como es el caso que nos ocupa a continuación, pero no hablaré de la película dado que es del 2002, pero sí del libro que se editó allá por 1980 de la mano de Robert Ludlum.

“La identidad de Bourne” fue el nombre que se le dio a esta publicación de espionaje internacional y que tanta repercusión tuvo en formato cinematográfico a principios de la década de los 2000. Pero antes que llegase a la gran pantalla quiero destacar que tuvo su versión televisiva en 1988, con el mismo título y protagonizada por Richard Chamberlain y Jaclyn Smith entre otros.

Richard Chamberlain y Jaclyn Smith en 1988

Todo comenzaba cuando un hombre herido de bala y a punto de morir es rescatado del mar por unos pescadores franceses quienes le recogen y le curan las heridas mientras éste está inconsciente y tras varios días en esta situación, el misterioso hombre vuelve en sí.

No sabe cómo se llama, ni su nacionalidad, ni absolutamente nada sobre el, parece tener amnesia total. Lo único que le une al pasado es un microfilm que llevaba implantado bajo la piel y donde figura el número de una cuenta bancaria en Zurich.

Pasa unos días con los pescadores recuperándose y colaborando con las labores de faena para ganar un poco de dinero y cuando llegan a puerto decide ir hasta Zurich para intentar saber más sobre su propia identidad, pero su búsqueda le llevará a ciudades como Marsella, París o incluso Nueva York.

Portada original del libro

Poco a poco va descubriendo más cosas sobre el y al fondo del tunel donde se encuentra va vislumbrando una luz y los pasos que va dando le llevan irremediablemente hacia uno de los terroristas internacionales más buscados de todos los tiempos y que tiene el sobrenombre de “Carlos”.

Esta era, muy superficialmente, la trama de este libro que tanto éxito cosechó en 1980 y que aún a día de hoy mantiene la esencia viva con varias secuelas cinematográficas, aunque desde 2001 Robert Ludlum ya no esté con nosotros.

La flor bailarina en los ochenta

Vuelvo al ataque con aquellas “cosas” que había en los ochenta y que por aquel entonces eran un auténtico furor y hoy en día las ves y pasa directamente a ser un icono del glamour retro o lo más kitch digno de estar en la habitación del más friki o incluso encima de la televisión de alguna viejecita “moderna”.

¿Cuántas cosas recordáis de los ochenta que puedan ocurrirles lo mismo hoy en día? Si no os acordáis de muchas o de las que teníais constancia ya hablamos en este blog, hoy os traigo otra que seguro que os traerá alguna clase de recuerdos.

La flor bailarina, bueno… la verdad que no recuerdo como se llamaba pero es lo más digno que puedo decir sobre esto, un producto que cuando fue lanzado fue un tremendo éxito y que poco a poco iba quedando relegado a las famosas tiendas de los “veinte duros” en España, desconozco como podían llamarse en otros lugares del mundo.

La curiosa flor bailarina

De flor tenía únicamente la forma, era de plástico y cuando se ponía música, la muy cachonda comenzaba a bailar para el disfrute de toda la familia, en especial los abuelos, que veían aquello como un adelanto de la tecnología digna de cualquier novela de Isaac Asimov.

Pero con el tiempo descubrías que también bailaba si cantabas, tocabas las palmas o hacías cualquier clase de ruido fuerte y ya te sentías un poco defraudado porque la florecilla no era tan buena como pensabas. Pero al poco tiempo apareció otra variación, el bote bailarín.

La mecánica, y nunca mejor dicho, era la misma, lo que pasa que en vez de una flor era un bote de bebida (de plástico tb) con auriculares y gafas de sol que cuando había algún sonido fuerte, ni corto ni perezoso comenzaba a moverse como si de un abuelito reumático se tratase.

Cosas de estas no es que hicieran precisamente grande a la década de los ochenta pero ya se sabe, para que salga algo bueno debe salir mucho malo…