Nostalgia 80

El sargento de hierro (1986)

“Estoy aquí para comunicaros que la vida tal como la habéis conocido ha terminado. Más vale que os vayáis al pueblo esta noche a reíros y a hacer el gilipollas, o a restregar vuestras pichitas contra vuestras novias, o a meterla en cualquier agujero, pero sea lo que sea hacedlo porque mañana a las seis de la mañana, vuestros culos serán míos“

Esta era una de las perlas que podemos encontrar en una de las películas más taquilleras de 1986 interpretada por el genial Clint Eastwood, El Sargento de Hierro. Un metraje que no sabría como clasificarlo, si de comedia, bélica o un híbrido entre ambos estilos, aunque verdaderamente, sea del estilo que sea, es una película entretenida y que todos deberíamos ver en alguna ocasión.

Tom Highway, el Sargento de Hierro

En esta ocasión Clint Eastwood interpreta al sargento Tom Highway, quien en el plano personal era un perdedor aficionado al alcohol y que llegó a sacrificar a su esposa, familia, amigos y su reputación por llegar lo más lejos posible en su carrera militar. Highway es un veterano de Vietnam al que le encargan su última misión, instruir a un grupo de novatos para convertirlos en marines.

A priori una historia muy trillada que puede echarnos un poco para atrás a la hora de ver esta película, pero que gracias al buen hacer tanto de Clint como de actores como Mario Van Peebles, hacen que el metraje merezca la pena.

Los jóvenes en un principio son gente sin motivación, viviendo el día a día y con un futuro incierto, lo que podría denominarse el prototipo de una sociedad moderna (por aquel entonces) y la otra cara de la moneda era Highway, quien intenta inculcar unos valores importantes pero que para los jóvenes son cosas inútiles.

Una de las escenas de la película

Película repleta de frases malsonantes que no evitan arrancarnos unas cuantas carcajadas por parte de este violento, arrogante y patriota yanqui como el sargento en cuestión. Y durante toda la película veremos como se salta la cadena de mando y hace lo que le viene en gana pese a lo que le digan. Él es demasiado duro para seguir ninguna norma y ya forma parte de aquellos personajes míticos de los años ochenta que todos nos acordamos en alguna ocasión.

¿Volverías a ver la película?

Billy Joe y su mono (1979-1981)

Hoy nos vamos a recordar una serie que comenzó en 1970 y que se alargó hasta 1981 y de la cual seguro que muchos de vosotros guardáis alguna clase de recuerdos, sobre todo por lo diferente que era esta teleserie conocida en España como Billy Joe y su Mono aunque originalmente se llamaba B.J and the Bear (Bear era el nombre del mono).

Bebía en cierta forma de aquellas road-movies que tanto éxito tuvieron a mediados de los setenta, sobre todo en Estados Unidos y en esta serie veíamos las peripecias de Billy Joe, interpretado por Greg Evigan, un camionero freelance que viajaba por todo el país con su gran camión y acompañado de su inseparable mono.

Billy Joe y su mono

Hay que destacar que siempre era acosado por un tenaz pero ineficaz sheriff llamado Elroy P. Lobo, quien posteriormente tendría su propia serie llamada El Sheriff Lobo, de la cual ya hablé hace un tiempo en este blog. Esto era algo muy usual en la televisión norteamericana, si un personaje le caía bien al público y tenía cierta continuidad en una serie, tarde o temprano le darían la oportunidad de tener su propia serie como fue este caso.

Al inicio de la segunda temporada Billy Joe ya cansado de recorrer el país, decide montar su propia compañía de transportes en la ciudad de Los Ángeles y se las tendría que ver con Rutherford T. Grant un policía corrupto que era socio de una compañía de transportes rival.

El popular camión de Billy Joe

Pero Billy Joe para evitar la pérdida de clientes ante una posible jugarreta de Grant, contrata a 10 bonitas mujeres para que llevasen su flota de camiones y le robasen la clientela a su competidor directo, algo machista hoy en día, pero que funcionó en aquella época.

Y posteriormente fue un ir y venir de disparatadas aventuras de camioneros que nos alegraron la sobremesa durante un par de años en Televisión Española.

¿Os acordáis de las tramas tan absurdas que tenían?

Fernando Martín, el mito (II)

En el verano de 1981 el Real Madrid fichaba al jugador por 10 millones de pesetas y fue en aquel equipo donde permanecería durante 5 campañas demostrando que clase de jugador era, ganando las ligas 82/83, 83/84 y 84/85, una Recopa en la 83/84, y un subcampeonato de Europa en la campaña 84/85 ante el Cibona de Zagreb, equipo de otro tristemente desaparecido jugador que también militó en el mismo equipo que Fernando Martín en la NBA, Drazen Petrovic.

Y dos de sus logros más importantes de su carrera fueron con la Selección Española, la primera fue la plata en el Europeo de Nantes de 1983 y la segunda y quizá la más importante, la plata también en los Juegos Olímpicos de Los Ángeles de 1984 bajo la dirección del técnico Díaz Miguel.

Con esta trayectoria era muy difícil que otros equipos no se fijasen en él y el 12 de octubre de 1986 los Portland Trail Blazers, equipo de la NBA, llamó a su puerta y Fernando tomó la decisión de probar fortuna en una de las mejores ligas del mundo, convirtiéndose así en el primer español que entraría en el baloncesto profesional de Norteamérica.

Contra los Seattle Supersonics, partido de rivalidad

Debutó contra los Chicago Bulls en un partido para él, seguramente entrañable, y aunque todo parecía un sueño, su estancia en la NBA se vio truncada por las continuas lesiones y también por las pocas oportunidades que le dio Mike Chulder, técnico del equipo de Oregon. Así que un año después vuelve al Real Madrid, donde engrosaría su palmarés con una Copa Korak en la 87/88 y una Recopa en la 88/89.

En 1989, estando convaleciente de una lesión, Fernando decide ir a ver a su equipo en el partido contra el CAI Zaragoza en el Palacio de los Deportes de Madrid y cuando se dirigía al encuentro por la M-30, sufrió un accidente que hizo que el coche diese varias vueltas de campana haciendo que Fernando perdiese la vida en el acto.  (Gracias a Jorge por la información facilitada)

Aquel fatídico 3 de diciembre de 1989 el baloncesto español estaba de luto, se había perdido uno de los jugadores más valorados del deporte español, tanto dentro como fuera de las canchas de juego. Y este ha sido el pequeño homenaje que hemos querido rendir a Fernando Martín Espina, conocido en el mundo de la canasta como “el mito”.

Dr. Livingstone supongo (1986)

Muchos de los que jugasteis a videojuegos allá por la década de los ochenta, en especial los españoles, seguro que recordáis el título “Dr. Livingstone supongo”, lanzado en 1986 por una de las compañías de software más punteras de aquel momento Opera Soft, aunque mucha gente se quejaba de que sus juegos eran realmente difíciles y se decantaban por otro de los pesos pesados Dinamic, algo que mantuvo una gran pugna por hacerse con el mercado de los videojuegos en España durante todos los ochenta.

El juego está basado en las aventuras de sir H. Morton Stanley, reportero del New York Herald, quien partió hasta África en busca del conocido pero desaparecido doctor Livingstone. Y esta era nuestra misión, meternos en el papel del reportero americano y recorrernos el continente negro en busca de este señor.

Una de las pantallas del juego

Para encontrar al doctor tendríamos que completar un verdadero festival de pantallas que trascurrían en junglas, minas, poblados nativos, ríos, cuevas e incluso templos malditos. Y obviamente, las trampas eran algo que estaba a la orden del día, así como cualquier otra clase de impedimento que nos pudiese eliminar del juego.

Flechas envenenadas, plantas carnívoras, cocodrilos, monos que nos lanzan cocos, vagonetas de minas a toda velocidad contra nosotros, nativos salvajes y un sin fin de peligros serán los que tendremos que sortear para llevar a cabo nuestra misión. Y por si todo esto fuera poco, nuestra energía, si no queríamos que nos bajase a 0 y por ende morirnos donde estuviésemos, tendríamos que cuidarla y mucho, por tanto debíamos encontrar comida y además agua… ¡todo un reto!

¿Fuiste capaz de acabarlo o tu ordenador sufrió tus iras y las teclas acabaron saltando por los aires?

Fernando Martín, el mito (I)

Regresamos al mundo del deporte en los años ochenta para recordar a uno de los mejores deportistas españoles de tan añorada época y que tristemente hace ya 21 años que no se encuentra con nosotros. Seguro que todos los amantes del deporte, en especial del baloncesto, recordáis con cariño a Fernando Martín.

Fernando Martín Espina nació en Madrid el 25 de marzo de 1962 y desde muy joven comenzó a mostrar su gran interés por el deporte, en parte por que sus padres le trasmitieron el amor por cualquier clase de disciplina deportiva. Hay que destacar sobre todo que fue nada menos que cinco veces campeón de natación y tuvo un gran nivel en deportes tan dispares como balonmano, tenis de mesa y judo entre otros.

Siendo aún un chaval, Mariano Bartivas, entrenador de baloncesto del colegio de Fernando, le convenció para que probase el deporte de la canasta y desde aquel momento comenzaba una carrera meteórica para aquel joven espigado y de trato amable con todo el mundo.

Fernando vistiendo la camiseta del Real madrid

Comenzó en la categoría juvenil del colegio bajo las órdenes de Pablo Casado, con quien se convertiría en campeón de España en su categoría. Pero Fernando quería más y podía dar más, así lo supo el entrenador Codina, quien le dio inmediatamente una alternativa en el primer equipo.

Pronto se convirtió en un jugador decisivo dentro de su equipo, donde también se encontraban jugadores como Vicente Gil, López Rodríguez “El Sapo”, Del Corral o Slab Jones entre otros. Y allí fue formándose y cogiendo las tablas necesarias para poder hacer frente a cualquier clase de jugador en cualquier partido, por decisivo que éste fuera.

Y así, poco a poco, como se requieren las grandes cosas, fue forjándose una leyenda del deporte español que seguiremos conociendo en el siguiente post dedicado a este gran jugador de baloncesto como fue Fernando Martín.

El espía perfecto (1986)

Volvemos al mundo de los libros y hoy vamos a recordar una publicación de las que personalmente me encantan, de espías. El título del libro es “Un espía perfecto” y su escritor fue David John Moore Cornwell, más conocido como John Le Carré, famoso escritor del género en cuestión y que lleva un montón de publicaciones de este estilo desde los años sesenta.

Esta obra del año 1986 y de 443 páginas, busca algunas razones sociales, familiares y también políticas de por qué algunas personas llegan a ser espías y refleja algunas de las consecuencias de este duro y a la vez arriesgado trabajo.

Narra el trabajo de Magnus Pym, agente del Servicio Secreto Británico, quien desaparece misteriosamente sin avisar a nadie, ni a su propia esposa. Ante tal acontecimiento, Jack Brotherhood, jefe y amigo personal de Pym desde hace más de treinta años, comienza la búsqueda para salvar a su amigo antes de que su huida sea descubierta y éste ajusticiado.

Una de las varias portadas originales del libro

Por su parte, un agente norteamericano, trata también de encontrarle para así poder obtener su deseado ascenso al capturar a esta importante pieza del espionaje internacional. Pero no solamente habrá británicos y norteamericanos de por medio, los espías checos, a quienes Pym pasaba información, se encuentran desconcertados ante esta situación y también deciden intervenir en la búsqueda.

Mientras tanto, Tom, el hijo de Magnus, recibe una carta donde su padre decide contarle todos los motivos que hicieron que la idea de huir pudiera materializarse y espera que éste, así como su mujer, le comprendan.

Una frenética y bien llevada obra que nos mantendrá en vilo hasta el final y donde conoceremos un poco más sobre los diferentes entresijos de los gobiernos y sus servicios de espionaje, capaces de hacer prácticamente cualquier cosa con tal de llevar a cabo su objetivo. Una lectura que recomiendo si, como a mí, os gustan las enrevesadas tramas del espionaje internacional.

Taxi (1978-1983)

En nuestra retrospectiva diaria hoy nos fijamos en una de las comedias más populares de finales de los 70 y principios de los ochenta en los Estados Unidos, aunque hay que decir que a España llegó bien pasada la segunda mitad de los ochenta y que nos acompañó hasta el año 1992, estoy hablando de “Taxi”

La serie estaba protagonizada por Judd Hirsch, quien interpretaba a Alex Reiger, un taxista que trabajaba para la compañía de un verdadero cascarrabias llamado Louie De Palma, interpretado por el simpático Danny De Vito. Y entre el resto de alocados compañeros se encontraba Eleine, recepcionista de una galería de arte, Bobby, un actor de capa caída, Tony Banta, un pésimo boxeador y un estudiante llamado John Burns, quienes trabajaban a media jornada para poder ganar un sobresueldo.

Entre los demás personajes se encontraba Latka Gavras, un paranoico sujeto procedente de un extraño país europeo de quien no se entendía nada de lo que hablaba y también Jim Ignatowski, interpretado por Christopher Lloyd (Regreso al Futuro), un cura que iba todos los días completamente colocado o borracho.

Los protagonistas principales de la serie

En esta serie nos contaban el día a día de los taxistas y de esta esperpéntica empresa, con situaciones totalmente irreverentes y guiones hilarantes, de un humor inteligente aunque a veces predecible y simplón, pero que fue una fórmula ideal para que esta serie fuera tan recordada.

Gracias a Taxi, muchos de sus intérpretes fueron lanzados a la fama y la serie ganó nada menos que tres premios Emmy como Mejor Serie de Comedia en 1979, 1980 y 1981, además de otros como Mejor Actor en Serie de Comedia o Mejor Actor Secundadio en Serie de Comedia como fue el caso de Danny De Vito.

Desconozco si se puede comprar en DVD en español (en inglés sí) aunque supongo que si y seguramente alguna de las televisiones locales o regionales estarán pasando algunas de sus divertidísimas temporadas.

Y esta serie… ¿también la recordáis?